Franquin est né le 24 janvier 1924 à Bruxelles. À l'âge de 19 ans, il entre à l'école de Saint-Luc, où on y apprend l'art religieux. Il y restera un an, et quittera l'école avec un goût amer de tout ce qui est de la religion. En 1945, Franquin entre chez les Éditions Dupuis où il fait la rencontre de Morris, Will, Peyo et Jijé. Jijé permet à Franquin de réaliser une courte histoire pour l'Almanach Spirou 1947, Fantasio et son Tank. Il va par la suite résider chez Jijé avec Morris et Will, où il apprendra beaucoup de ce grand pionnier de la BD européenne. En 1946, en plein milieu de La maison préfabriqué, Jijé délaisse pour de bon la série Spirou et la lègue à Franquin. Pendant 22 ans, cet auteur alors âgé de 23 ans, mènera la série à son succès. Il créera de nouveaux personnages pour la série: Le Marsupilami, le comte de Champignac, les habitants de Champignac, en passant par le maire au clochard Dupilon, Zantafio, et Zorglub, l'ennemi numéro 1 de la série. Au cours de cette période, Franquin aura été aidé au décor et au scénario par d'autres grands de la BD européenne, soit Will, Roba, Greg.

En 1957 Franquin propose à Yvan Delporte, rédacteur en chef, un personnage non intégré à une série, qui passerait son temps à saborder le travaille de la rédaction. Il sera aidé par Delporte et Jidéhem pour les premières parutions. En 1968, Franquin délaisse la série Spirou pour se consacrer entièrement à Gaston Lagaffe. Du même coup, Fantasio et Spirou sont remplacés par Prunelle et d'autres personnages de Spirou qui avaient jusque là des rôles secondaire,  mais qui seront appelés à être plus présent dans l'environnement de Gaston. Le succès ne se fait pas attendre et il crée Modeste et Pompom où il aura l'opportunité de dessiner les scénarios de Greg et de Goscinny. Victime d'une grave dépression dans les années 80, il ne sera plus capable de dessiner et de scénariser comme avant. Les idées noire, autre classique de Franquin, est un bon exemple des idées que ressentait Franquin à l'époque. En 1987, il fonde sa maison d'édition et fonde la série du Marsupilami. Entouré d'une équipe solide, il n'est pas aussi impliqué qu'à l'époque, s'occupant des décors et de la mise en scène. Andér Franquin nous a quitté le 25 janvier 1997.

René Goscinny était l'un des plus grands scénaristes de la bande dessinée francophone. La première série qui nous vient à l'esprit lorsque l'on entend Goscinny est Astérix. Mais son carnet de route est beaucoup plus épais que l'on peut le penser. Il a également fait les scénarios de Lucky Luke, d'Iznogoud et de biens d'autres séries. Il a collaboré avec une foule de dessinateurs dont Morris (Lucky Lucke), Jijé et Franquin (, Spirou,...) qu'il a connu à New-York. Tant qu'à Uderzo, il fait sa rencontre dans les bureaux de la World Press à Paris. Ils se prennent vite d'amitié et commencent à travailler ensemble et ils créent leur première série, Oumpah pah. Il a été longtemps à la barre du journal Pilote, où il a donné la chance à une multitudes d'auteurs de se faire connaitre.

Jean Tabary a fait ses débuts comme dessinateur en 1956 dans l'hebdomadaire Vaillant avec la série qu'il a proposé, Richard et Charlie. En 1958, c'est la création de Totoche qui paraît dans Pif Gadget. En 1966, Corinne et Jeannot, les deux héros de Totoche, forment leur propre série du même nom. En 1961 il lance avec Goscinny la série Iznogoud et en 1962, Valentin le Vagabond, avec la participation de Goscinny au texte pour les premières planches. Comme l'ont fait plusieurs auteurs à l'époque, Tabary forme sa propre maison d'édition, Les Éditions Séguinière qui deviendra plus tard les Éditions Tabary. Cette maison d'éditions, administrée par la femme de Tabary, publient les albums d'Iznogoud à partir du neuvième album, ainsi que les autres séries de l'auteur.

Jean Van Hamme Il a fait plusieurs études universitaires en administration et en journalisme. Il travailla plusieurs années pour des multinationales particulièrement en Marketing ou il y prendra son inspiration pour SOS Bonheur et Largo Winch. Ses expériences administratives lui vaudront d'ailleurs le poste de directeur des éditions Dupuis en 1986, qu'il occupera moins d'une année, préférant de loin l'écriture. C'est d'ailleurs en 1976 que Van Hamme délaissa ses emplois administratifs pour se consacrer entièrement a l'écriture. Il avait cependant déjà touché à l'écriture en traduisant des strips américains pour le journal Le Moustique entre 1965 et 1967. C'est Paul Cuvelier qui permettra à Van Hamme d'entrer dans le monde de la bande dessinée. Il avait bien envoyé quelques scénarios entre autres aux éditions Dupuis sans être retenu. Cuvelier lui demande en 1968 un scénario pour une série adulte que Van Hamme lui fournit avec succès. Il écrira par la suite pour le même dessinateur deux scénario pour une série déjà existante, Corentin (Le prince des sables no6, 1970, Ed. Lombard/Dargaud et Le royaume des eaux noires, 1974, Ed Lombard/Dargaud). Il aura aussi écris entre temps quelques gags pour Franquin (Gaston, 3 gags) et Dino Attanasio (Modeste et Pompon).

Avec maintenant un pas dans la porte chez les éditeurs, il écrit des scénarios pour Géri entre 1969 et 1970 (Série Magellan, 2 albums), pour Beautemps (série Michael Logan, 4 albums), dont la mort du dessinateur mettra un terme a la série. Il reprendra également de Greg la série Domino (4 albums) pour Chéret, mais la chimie ne passe pas très bien entre les deux auteurs et l'aventure s'est terminé au cinquième tome.

En 1977 il envoie un scénario a Greg au journal de Tintin qui est emballé par l'histoire et propose le dessin a Dany. Histoire sans héros paraîtra alors et sera acclamé par la critique. Il remportera le prix St-Michel du meilleur scénario réaliste.

En 1976, il se fait présenter Greg Rosinski, cet artiste-peintre polonais qui voulait faire de la BD et qui ne parlait pas un mot français. Afin de rester dans ce que Rosinski fait de mieux, il lui propose une série mettant en vedette un viking, Thorgal, qui remportera un rapide succès en Europe. En 1978, Dany lui demande de lui créer un personnage commercial. De la naîtra Arlequin qui ne sera pas du tout un succès commercial. Le type d'histoire ne cible pas le bon public et l'intervention de Dany dans les scénarios complique drôlement la tache de Van Hamme. Il scénarisera par la suite 5 scénarios de Tony Stark pour Aidans aux éditions Novedi en 1980-1981.

En 1984, Greg lui présente Vance, qui travaillait déjà avec Greg sur Bruno Brazil, que Van Hamme était supposé reprendre d'ailleurs, et Van Hamme décida de créer une série sur mesure pour Vance, se situant aux États-Unis et parlant des valeurs américaines. Peu après, Van Hamme adapte un scénario prévu au départ pour la télévision en une courte série de trois volumes : SOS Bonheur, sous les traits de Griffo. Ensuite suivra un de ses plus grands chefs d'œuvre, le Grand Pouvoir du Chinkel, avec un synopsis se rapprochant un peu de JRR Tolkien. Cette idée avait commencé en 1982 suite a l'intérêt pour Rosinsky de réaliser une BD en noir et blanc. Casterman ayant été assez exigeant quant au scénario, ce n'est que 4 ans plus tard que l'album fut paru, se méritant par la même occasion le prix de l'Alph art du public a Angoulême.

En 1990, il reprend ses propres romans et les adapte en scénarii de BD, sous la plume de Francq. Cette série avait été offerte auparavant a l'Américain John Prentice, afin de traduire la série et de faire une incursion aux États-Unis. Celui-ci abandonna la série au bout de quelques pages, car il trouvait les décors trop compliqués a faire. En 1992 parait le premier volume de la saga `des maîtres de l'orge, qui sera par la suite adapté pour une série télévisé.

Après la parution de Lune Noire en 1999 et l'excellent Western en 2001, Jean Van Hamme commence à prendre de l'âge et désir avoir un peu plus de temps pour lui et sa famille, et pour faire des one shots. Il arrêtera ainsi sa participation a Wayne Shelton après deux volumes, et terminera la série XIII dans les environs du 20ieme épisode.